西方艺术与性文化

性文化与性艺术研究是当前性学研究领域中的一个热门分支。中国的春宫艺术，自古以来就拥有独特的传统，并对日本的浮世绘春宫产生了深远的影响。荷兰外交官高罗佩对古代中国和东方文化有着浓厚的兴趣，他不仅以创作侦探小说《狄公案》闻名，还因编写《秘戏图考》一书而驰骋于欧美性艺术研究的领域。由于种种原因，这本书一直未能在中国得到广泛传播。

在最近的2011年世界性学研究国际会议上，性学研究的综合性与多学科性得到了广泛的认可和发展。在中国，性文化和性艺术研究曾长期被视为边缘学科，受到忽视甚至误解。由于传统文化的局限，性艺术往往被视为低俗、粗俗甚至是的。

在中国性学会的年度会议上，有越来越多的学者开始提倡开放性的性学研究范围，并将性文化和性艺术正式纳入中国性学研究的范畴。这一决策具有重要的意义和深远的影响。实际上，早在20世纪60年代的西方性学研究的初期阶段，西方就已经将性文化与性艺术纳入性学研究的范围，并在大学中开设了性艺术史课程。

关于中国春宫艺术的起源，根据一些学者的研究，可以追溯至西汉时期。在那个时期，广川郡的宫室中出现了描绘男女性爱场景的壁画。从文化艺术的视角来看，早在公元1世纪左右的《素女经》中，就已经出现了描绘性爱的插图。这些图画被用于解释经典中的某些篇章，如《九势篇》和《洞玄子》内的三十法等。在后汉时期的文学作品和婚姻习俗中，春宫画图也被用作指导新婚夫妇性生活的重要工具，被称为《女儿图》和《枕边书》。这些传统一直延续至今。

从唐朝到宋朝，中国的春宫艺术得到了进一步的发展。一些著名的画家也擅长绘制春宫画，他们的作品不仅反映了当时社会的风貌，也展现了中国绘画艺术的独特风格。例如，《熙陵幸小周后图》描绘的是南唐后主的妻子小周后与李后主之间的历史故事。《尝后图》也是一幅具有历史背景的画作，反映了宋朝被外来入侵者的残暴破坏。

到了元、明、清三朝，特别是明朝末期，中国的春宫艺术发展达到了巅峰。当时，春宫画深受人们喜爱，许多著名的书画名家也是春宫画的佼佼者。其中，唐寅（字伯虎）是最著名的春宫画家之一。他的作品如《孟宫蜀妓图》、《嫦娥奔月图》等被誉为艺术珍品。唐寅的春宫诗也颇为著名，他以一种坦然的态度描绘性爱，如“鸡头嫩如何，莲船仅盈握”等诗句。

在日本，唐寅的春宫画也备受推崇。例如，《小姑窥春图》被认为是艺术极品，许多学者和艺术家都专门撰文称赞这幅画。这幅画隐约展现了床帐中男女之间的云雨之欢，门外一位少女偷窥的情景被唐寅巧妙地捕捉下来。

中国的春宫艺术源远流长，独具特色。随着性学和艺术研究的深入发展，春宫艺术的研究也逐渐得到重视。希望通过更多的研究和，我们能够更深入地了解这一艺术的内涵和价值。明朝的画坛巨星仇英：绘画春宫画的巨匠

仇英，字实甫，号十州，江苏太仓人，与唐寅齐名的明朝大画家。仇英出身工匠，后师从周臣，与文徵明等结下深厚友谊。他的绘画技艺精湛，尤以人物画见长，特别是仕女图，其春宫图也享誉画坛。

仇英的春宫画风格精丽秀美，使他成为明朝的四大画家之一。他的代表作《花营锦阵》之册页图集，全套24幅，每幅都描绘了一种姿态或场景，并配有香艳的诗词。这些春宫画册在明清两代非常受欢迎，被广泛制成画册形式，数量众多。

明朝的文学高度发展，春宫图作为小说话本的插图也得到了广泛应用。在明末崇祯年间刊刻的《新刻绣像批评金瓶梅》中，就有数百幅木板绣像插图，其中几十幅为春宫图，绘制精细，表现出了明朝木板艺术的特色。

与此仇英的春宫画也影响了其他艺术形式。在江西景德镇，出现了瓷质的春宫瓷板画。笔者曾见过的明崇祯年的瓷质春宫瓷板画，便是其生动写照。

而在日本，春宫艺术也受到了中国的影响。日本文化的许多内容源于中国和印度，但其性文化却独具特色。17世纪，随着日本都市商业的繁荣，出现了描绘日本繁华景色的民族绘画艺术浮世绘。而后逐渐演变为专门描绘性生活与性活动的日本春宫画。

日本的浮世绘春宫画有其独特的民族特色，为了迎合日本市民阶层的趣味，日本的浮世绘画家开始更注重生活琐碎的细节描绘。与中国的传统春宫画和西方的性爱图画相比，日本的浮世绘春宫画更加夸张、力度强悍，给人一种粗俗乃至野蛮的感觉。其显著特点之一是故意将生殖器画得很粗大。

美国性学专家贺兰特凯查杜里安博士认为，尽管被夸张表现，但生殖器并不是春宫画的聚焦点。更让人印象深刻的是交合者显示出的狂喜与痛苦相互混合的神情，以及具体的四肢姿势和体位。这种对身体的通体使用来表达性爱的感觉，使得日本浮世绘春宫画艺术独具魅力。

仇英的春宫画艺术影响深远，不仅在明朝独树一帜，还对日本的春宫艺术产生了深远影响。他的画作风格独特、生动，为后世艺术家提供了宝贵的艺术财富。欧洲人对性爱的理解，常常聚焦于追求两性的性快感和性和谐等原则，他们眼中的性爱应是优美而隐秘的。对于日本春宫画所展现的性爱方式像是在搏斗、绞杀和强暴却令欧洲人感到困惑和不适。这种差异使得他们对性的认知产生了深深的迷惑。

荷兰的著名汉学家高罗佩博士，同时也是中国性学研究领域的权威人士，对这一问题有着深入的见解。他指出，春宫画不仅仅是为了性指导或消遣而创作，它们还被用作护身符。在他看来，代表着人的生命力的顶点，象征阳性的精气。画有的图画可以驱散代表阴暗的阴气。无论是中国还是日本，人们甚至将春宫画放入衣箱中，作为生活的必备品。

博士进一步提到中国古代的房事书籍，他认为这些书籍并无放纵之嫌，反而符合卫生原则，没有暴虐和诡异的描述。中国的房室文化不应该被隐藏，而是应当被视为中华文明的骄傲。诸如《花营锦阵》、《风流绝畅》等画作，虽然源自轩辕、素女的图像，但却是明代版画中的精品，超越了《十竹斋》等画谱的水平。这与清代坊间流传的秽迹作品有着本质的区别。许多外国鉴赏家误以为中国历代画家不屑于描写肉体，但通过这些画作，他们的误解得以澄清。

不得不提的是日本春宫画大师喜多川歌磨。这位在19世纪初期去世的大师，是日本以外知名度最高的日本浮世绘春宫艺术家。在19世纪，他在西方已经享有盛誉，连西方的诸多绘画巨匠如马奈、梵高、高更和毕加索等都深受其影响。他的画作展现了日本独特的性爱观念和文化，为西方带来了新的视角和理解。