清华大学正门（清华大学正门口）

过往，你会发现，现今清华美院的LOGO，似乎与其毫无瓜葛。这种关联，仅在设计领域里稍纵即逝。即使有轻微差异，也仅仅是岁月的微调和完善。那么，这个LOGO真的寓意“跪乞”吗？这简直是个玩笑。如此富含传统的标识，又怎能与刀叉相提并论？坦率地说，认为有歧义的人，大多是因为他们的鉴赏能力尚未达到一定的层次。

LOGO的设计灵感源自两个方面。它借鉴了甲骨文的“艺”字，古人书写为“”。该字形象如人双手捧着禾苗，寓意种植。蒙羽其艺的头像也是以这个“艺”字为原型，只不过将禾苗换成了放大镜。另一个灵感来源于被誉为“中华第一灯”的长信宫灯。二者在造型设计上极为相似。甲骨文寓意育苗种植，长信宫灯则象征照亮前路。无论从哪方面看，这个LOGO都与中央工艺美术学院的教育主旨教书育人完美契合。这个LOGO本身并无任何不妥，其设计理念更是令人拍案叫绝。

那么，这个令人称绝的LOGO设计者究竟是谁呢？公开资料中并未明确提及。由于历史背景的不了解，人们可能会误认为是现今的清华美院所为。2017年《中国艺术报》中的《众说张仃》一文提到，张仃设计的动漫作品《哪吒闹海》、中国国徽等都具有鲜明的中国特色。文中还提到，张仃正是中央工艺美术学院的院徽的设计者之一。“张仃百年诞辰纪念展”中也出现了关于中央工艺美术学院的院徽设计信息，进一步佐证了这一说法。当代知名设计师曾辉在《张光宇的艺术思想与设计精神》一文中提出，这个LOGO最初是由张光宇先生提出的，作为“民艺”标志。

但无论这个LOGO是由谁设计的，我们都应该记住张仃这个名字。他是国徽的主要设计者之一，他的设计才华令人钦佩。国徽的设计过程中，张仃与众多学者、艺术家通力合作，最终为我们呈现出现在的国徽样式。我们应该铭记他的贡献。我们也要记住张光宇先生，因为他也可能与这个LOGO的设计有着深厚的联系。无论是谁设计的这个LOGO，它都是中国艺术设计领域的一颗璀璨明珠，值得我们珍视和传承。

这个LOGO所蕴含的设计理念，不仅仅是一个简单的标识，更是中央工艺美术学院教育精神的体现。它代表着种植、培育、照亮前路，寓意着学院为学生的艺术之路提供指引和支持。这个LOGO不仅仅是一个设计作品，更是一个时代的记忆和历史的见证。我们应该珍惜它、传承它、发扬它，让更多的人了解和认识到这个LOGO背后的故事和意义。经过张仃先生的精心修订，中央工艺美术学院院徽正式诞生，它传递的深层含义是艺术育人，设计立人。这一理念比之前的解释更为深刻。

那么，我们不禁要问，张光宇是何人？他的艺术成就可能并不为大众所熟知，但在艺术界，他的名字却如雷贯耳。张光宇被誉为中国的装饰艺术之父、商业美术之祖，甚至是现代漫画的领路人。他比张仃年长，两人是好友亦是上下级，长期在一起工作，包括共同设计国徽。

有一句话这样说，全世界都知道《大闹天宫》，却鲜少有人知道其中人物造型的设计者。没错，那部最经典的动画片，其人物造型正是由张光宇所设计。包括86版《西游记》在内，几乎所有西游人物造型，都参照了他的设计。这样一位艺术家的名字，值得我们铭记。

回归主题，曾辉是中央工艺美术的毕业生并长期任教，他的所言具有一定的可信度。结合张仃和张光宇的合作历程，我们不难看出，包括中央工艺美术学院院徽在内的“衣食住行”标识，也是由他们二人或者其团队共同完成的。张仃作为院长，拥有最终决定权。

以上就是清华美院和其LOGO的前世今生。对于某些事或某些人，大家如果有意见需要表达，这是可以理解的。但如果要拿LOGO来做文章，似乎就有些不识好歹了。这个简单的图案背后，承载的不仅仅是历史和文化，还有众多前辈先贤的心血和汗水。

清华美院的毕业生设计的作品，虽然有些引发了争议，但更多的作品却为我们带来了荣耀。例如，历次重大赛事的标识以及最近的三枚勋章，都是由清华美院设计的。

我们应当更加全面地了解事情的真相和背景，避免因为片面之词而产生不必要的误解和争议。我们也要尊重每一位艺术家的劳动成果，铭记他们的贡献。

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